@资料馆。稳健扎实的社会派推理，辐射日本战前战后的人情世貌。警方被塑造得非常正面，执着追查的专业精神和高尚的人性之光令人震撼，案件背后的创伤隐情则扭曲又催泪（不过自带BGM的老派煽情拍法现在看来有点欠缺节制）。人与社群的根底联结是另一看点（点与线√），片中的地图铁道戏码、查问户籍住址＆过去经历、交往通信等，都是对人与故人故土之间联结的折射，往上层阶级跃迁的现代化流徙则要付出斩断（会引起歧视偏见的）草根关系的代价。乐曲《宿命》的阐述“生下来，活下去”简直是日本战后复苏主旋律，可以和《饥饿海峡》的“往前去往前去，你无路可退” 凑一对。男主丹波哲郎演技纯熟，正义又文艺的警察形象非常可信，片中有大量他和搭档来回奔走的镜头，“走”这个动作本身就是对追寻真相的具象呈现。又及变焦镜头真的席卷了70年代。

太棒了，此片应获奥斯卡奖。“你只是发射率照明弹，没有亲自动手杀他们！”片尾一群巴勒斯坦妇女在哭泣，估计随后就会把仇恨灌输给自己的孩子，但是一个民族如果只懂得哭泣、咒骂，而不懂得如何忍耐、积蓄力量，这个民族将永远成为被压迫的对象，直至消亡！

对岸就是华语恐怖片的希望了，虽然“网红鬼屋探险”的套路已经用烂了，但整体依然比《中邪》强太多。顶级恐怖片就应该充满恶意和负能量，《咒怨》《午夜凶铃》皆如此。很多恐怖片都有亲情线，有的太尬太煽情（这种烂片太多了），有的太温暖又会冲淡恐怖氛围（比如《招魂》），而《咒》对亲情线的处理是最特别的，打破第四堵墙的方式也最有创意。其实很多优质恐怖片都可以拍得更吓人，导演不是没有能力，而是需要向商业和分级妥协。这类导演考100分，是因为卷面只有100分。

故事节奏挺好的一部室内惊悚片，就是结局和谐了一点（几个女演员的颜值身材都好高啊……）

中国式恶搞由此片迈出了重要的一步