遗作，似乎在探讨都市人的性和爱 。结尾的那段让我产生一种。。。就算以后我拍电影时抄袭了这个情节，也没什么好脸红的了的感触

9.8/10 #FilmLinc 柯南伯格在此片中似乎代言着上世纪60s到80s的人文与艺术变革。通过伤痕/血肉以暴露“人”的身体性并将其转换成切身的感官快感，不正是马尔库塞，诺曼布朗等后弗洛伊德学者在60s强调的“Eros”？那些“食塑料者”与对身体的机能化转变，不正是八十年代唐娜·哈拉维所发表的赛博格宣言？而那些行为艺术的现场似乎也契合六十年代的西方现代艺术风潮。伴随着蜡黄的质感，厚重的墙壁，斑驳的光影，柯南伯格用“复古”的格调(或回望的目光)来展望未来：将躯体重新赋予历史性，也正是承认其发展或变化。面对那些激进的运动者(食塑料者)，狂热的纵欲者(街边的刀客)，固步自封的文职人员，或艺术弄潮儿，维果扮演的仿佛是隐士(恰好也一袭黑衣)，他所做的不过是将私人的苦痛转录并展示，并感受。虽显唐突，但结尾余韵十足。

终于补了课了。情节完全可以预料 Jim的表演也是他最炉火纯青的装疯卖傻那一套。导演居然是Ben Stiller， 这厮这方面胜Jim和Adam Sandler不少啊。

表面上看似简单地表现了人性的丑陋，而实则值得深究的是这块自由之地上根深蒂固的种族问题

虽然表达的东西没问题，但细节和腔调难免觉得假，难以当真。