纪录与人格相得益彰。在飘零里落地，在冲突中自省，在夹缝里抉择，每一步踏踏实实，每一部认认真真。七十岁与生活依然赤诚相见，丧就是丧，累就是累，爱就是爱。超脱风格的圈派外，却扛了半部华语史。电影如镜，世故如镜，照见变化又如一的“我”。谢谢最爱的鞍华导演。

Bunny =symbol of fertility

TVB是不是喜欢有两种结局，一个是大团圆，一个是大团圆的后5秒主角死了....

以前我以为《禁闭岛》就够反转的，直到我看了《致命ID》；我以为致命ID七重人格分裂够烧脑的，直到我从《惊魂记》的诺曼贝茨里找到了小李子的原型，我以为惊魂记就是人格分裂的鼻祖了，直到我看了《死亡之夜》，天下文章一大抄。 又是最后5分钟，和《M就是凶手》一个尿性。但《死》的亮点，①绝对是梦境与现实的糅杂纠缠，一切还没开始就已经结束。②梦中梦，灵柩马车隐喻破镜凶杀③镜中人，吞噬与反噬，梦境与现实，镜像与开始。 结尾大量斜角镜头，充斥着不稳定和不确定性，相当强烈的主观臆想彰显焦虑与疯狂，网传源头是1920年《卡里加里博士的小屋》，玩超现实主义的恐慌德国佬。 其实看来看去，玩就是弗洛伊德的无意识理论和拉康的镜像学说，还有表现蒙太奇，所以说在电影界常被人忽视的理论研究往往是最具指导实践作用的

不了解冷战背景，或许影响对影片的感受力。抛开时代背景的话，就是一对相爱难相守的恋人分分合合十几年，女主在巴黎因吃醋的各种“作”，让人略有反感；“不识时务”的男主冒着入狱的风险去看女主，让人感动也觉得不理智。所以一个人的命运虽然可以随着时代动荡而漂流，也可以因为自己的选择而不同。黑白片的效果，也很cold，冷战时期的炙热爱情，艰难而不幸。