想起《Touch Me Out》里一句“脸是人最脆弱的部分”。 经验里与人对视会产生巨大的陌生感，无法靠近对方脸上童年的影子和他所经历的精神痛苦，对方的思想在那刻遥远又令人恐慌。所以凝视是件不容易的事，脸部直白、精准，生命经验和精神的缩影在此赤裸。观者也伟大，在凝视时也在被凝视着，凝视你脑海对那些面庞背后浩荡一生的想象。自然也是件不容易的事，从《郊游》到《你的脸》这几年蔡导好像一直把观众推向自然，用凝视替代对事件和美丑的审判，但接受度还是有待观望… 最近心浮气躁，于是在一个夜晚二刷，依旧感动。看完脑海里竟然是李康生在《郊游》里唱《满江红》时通红的眼睛。我也不知道发生了什么

德普演这么正常的角色看的我好累啊好累啊好累啊！！！

影片本身乏善可陈，但公允地讲，导演模糊的反战反思精神已高于阿基米德等多部日本海军电影。/日本二战片有多少是讲战前和四十年代，又有多少是讲侵略。习惯于强调士气与救国、对抗和海战、广岛长崎。/这部也未免俗……但更多是混沌的质疑：从多个提出疑问的母亲，到屡次欲言又止最后还提前叮嘱“宣布弃舰的时候战斗就结束了”的前辈，再到士兵讨论“武士道向生而死，侍道向死而生。”还有对比明显的和平年代十五岁的孩子只是攒钱买摩托，（下一镜头）战争时期十五岁的少年就被军国主义鸡血着推上战争绞肉机。/另外体现这种模糊反思的是战争场面，最后一战仅十几分钟，镜头极多极快，没有任何思考时间，煽情也只停下来给你两秒。打来打去只拍了点高射炮。血肉横飞倒是一个没落。没废话就是机械打打打（送死）。活下来的还要接受一辈子的内心疑问。

伊丹十三死后的日本電影，只剩下或癲狂或淺薄或無稽的格調，唉

你是我最好的朋友，我恨过你，但我也只有你