说实话，真的很想怒打四星，但是太后这个角色总是突然突然的提高声调怒不可遏，那我也很想大声的喊“歪！！！！”个人无法接受这样的表演方式orz.

又猛又妙，字面意义上的妖魔化女性欲望，镇压的结果只能是转移，只有女萨满能让女性跟她的欲望和解，女性欲望可以看作一切被压抑力量的化身……

原作中译本什么时候才能有呢，不过配合《碎片》中，费兰特与马尔托内的来往书信，也能更深入地解读这个故事。黛莉亚（迪莉娅）与父亲的最后一次争吵，勾勒出了一位“不忠”的妻子（阿玛利娅）的形象。一个撒谎的女儿，一个自卑敏感所以偏听偏信的父亲，或许可以说，母亲一生的不幸是由二者共同造成的。如同费兰特所说的：“阿玛利娅这个形象—并不是真正的阿玛利娅—是黛莉亚父亲的执念，还有黛莉亚从小体验的被遗弃的感觉交织产生的结果。”但黛莉亚自己也是性暴力的受害者，她对母亲的情感始终很复杂，有爱、有恨，同时掺杂着嫉妒，阿玛利娅最后的结局是一种解脱。片中还提到了父亲、卡塞塔、舅舅之间的冲突，以及部分选举的内容作为背景出现，另外大量的脏话、肢体侵犯、冲突，都让那不勒斯地区混乱、暴力、肮脏的形象不断在观众心中加深。

看了几千部电影，《我是古巴》的摄影和调度水准排第一。《白丝带》的长镜头能让人呼吸急促、喉咙紧缩，而《我是古巴》的长镜头让情绪如海浪般一浪一浪接踵拍来。如果眼泪不奔涌、双手不挥舞、嗓音不嘶哑，情绪就无法止歇。 艺术作品的优劣，与任何意识形态无关。做不到的人，无非是不懂、不会，而不是不能。

电影的主题很好，拍摄视角特别——站在客观角度，完全从外部呈现里面的人物。并非全然聚焦抑郁症，而是关注在此背景下的家庭人物关系，不带有批判指责色彩，这在同类型题材里很难做到。这种手法让人更好地进入影片中不同人物的处境，设身处地体会他们的感受。